Eugene Delacroix bisa disebut revolusioner dalam melukis. Dia menghancurkan kanon genre klasik yang ketat, mulai menulis adegan-adegan dari kehidupan dan plot sastra dengan sentuhan eksotisme. Delacroix memasuki sejarah seni dan sebagai bapak romantisme dalam melukis.
Biografi: masa kanak-kanak dan remaja
Ferdinan Victor Eugene Delacroix lahir pada 26 April 1798 di Paris. Dia muncul di sebuah keluarga yang naik di bawah Napoleon dan milik elit. Ibu datang dari keluarga pembuat kabinet terkenal. Ayah adalah Menteri Luar Negeri selama masa Republik Perancis pertama, dan kemudian duta besar untuk Batavia (Belanda modern) dan prefek Marseille. Sebagai Menteri, ia digantikan oleh Charles Talleyrand - mantan uskup, orang yang licik dan cerdik.
Penulis biografi artis kemudian menemukan bahwa dialah yang merupakan ayah kandungnya. Talleyrand sering pergi ke rumah Delacroix dan menatap nyonya rumah. Namun, Eugene sendiri menyembunyikan hubungan ini. Pria yang dia anggap ayahnya meninggal lebih awal. Delacroix saat itu baru berusia tujuh tahun. Tanpa ayah, keluarga menjadi miskin dan kehilangan perhatian sebelumnya di masyarakat.
Eugene tumbuh sebagai anak yang emosional dan gugup. Orang-orang di sekitarnya memanggilnya tomboi sungguhan. Seorang teman masa kecil, Alexandre Dumas, kemudian ingat bahwa "pada usia tiga tahun, Delacroix sudah terbakar, kencang dan beracun."
Memasuki papan penuh di Lyceum Louis the Great, Eugene menjadi lebih tenang. Kemudian ia menjadi tertarik pada sastra, sastra klasik, dan lukisan. Dia berhutang budi kepada pamannya, yang sering membawanya ke Normandia untuk menggambar dari alam.
Ketika artis masa depan berusia 15, ibunya juga meninggal. Eugene pindah ke rumah seorang kakak perempuan, yang keluarganya hidup sederhana. Pada usia 17, ia dibiarkan sendiri. Kemudian ia memutuskan untuk menjadi seorang seniman dan memasuki studio seorang pencinta klasisisme yang terkenal dalam lukisan Pierre-Narsis Guerin. Setahun kemudian, Eugene menjadi murid Sekolah Seni Rupa, tempat ia mengajar Geren. Di sana ia menyempurnakan teknik menggambar.
Kontribusi penting bagi karya Delacroix di masa depan dibuat melalui komunikasi dengan seniman muda Theodore Gericault dan perjalanan ke Louvre. Di sana ia mengagumi karya Rubens dan Titian. Tetapi Yerikho, yang kemudian menulis The Raft of Medusa, memiliki pengaruh besar pada karyanya. Eugene berpose untuknya. Di depan matanya, Gericault mematahkan kanon klasisisme yang biasa. Gambar itu menimbulkan sensasi.
Gambar pertama
Karya debutan Eugene Delacroix adalah lukisan "Rook Dante." Itu dilukis pada tahun 1822 dan dipamerkan di Salon. Para kritikus membawanya dengan permusuhan. Buangan Rubens, "digambar dengan sapu mabuk" - karakteristik seperti itu memberinya pekerjaan pertamanya. Namun, ada sambutan hangat. Selain itu, ia menerima dua ribu franc untuk itu, yang pada waktu itu adalah uang yang baik.
Gambar kedua Delacroix adalah "The Massacre on Chios", di mana ia menunjukkan kengerian perang kemerdekaan Yunani. Dia diperkenalkan dua tahun setelah debutnya. Lukisan itu kembali membuat marah kritikus yang menganggapnya terlalu naturalistik. Setelah itu, nama Delacroix dikenal oleh banyak orang.
Kemudian, ia berpameran di Salon "Kematian Sardanapalus." Gambar itu kembali membuat geram para kritikus yang merasa bahwa Delacroix secara khusus membuat mereka marah. Melihat gambar itu, sangat terasa bahwa artis itu tampak menikmati kekejaman, dengan hati-hati menggambar detailnya.
Setiap seniman memiliki gaya lukisannya sendiri. Untuk lukisan Delacroix adalah karakteristik:
- stroke ekspresif;
- efek optik dari warna;
- penekanan pada dinamika dan warna;
- kealamian.
Ciptaan utama
Revolusi Perancis tahun 1830 dianggap oleh generasi muda seniman dan seniman lain sebagai semacam pembaruan dan langkah keluar dari jurang tradisi, yang pada waktu itu tidak hanya kreativitas, tetapi seluruh negeri terhambat. Eugene Delacroix, acara politik ini mengilhami penulisan lukisan yang sekarang legendaris "Kebebasan, memimpin orang-orang", alias "Kebebasan di barikade". Mungkin gambar itu bisa dengan aman disebut sebagai karya seniman paling terkenal. Butuh waktu sekitar tiga bulan untuk menulisnya. Tetapi untuk pertama kalinya itu dipasang hanya setahun setelah peristiwa revolusioner.
Dalam gambar itu, Delacroix secara abstrak menggambarkan konsep "kebebasan." Untuk ini, dia menggunakan alegori. Dia mewujudkan mimpi kebebasan dalam citra seorang wanita setengah telanjang. Dia bertindak sebagai simbol khas Revolusi Prancis. Dalam penampilannya, fitur-fitur kuno terlihat jelas, dan proporsi wajah sesuai dengan semua kanon patung Yunani. Pakaian yang berkibar di angin memberi kanvas karakteristik romantis yang dinamis. Seorang wanita pemberani dengan bendera Prancis di satu tangan, dengan pistol di tangan lain, memimpin orang-orang. Pahlawan dari gambar memamerkan payudara. Karena itu, Eugene ingin menunjukkan bahwa orang-orang Prancis mempertahankan kebebasan mereka dengan payudara telanjang, dan ini adalah keberanian mereka. Di sebelah wanita itu ada seorang borjuis, seorang pekerja, dan seorang pria muda. Jadi seniman menunjukkan persatuan rakyat selama revolusi.
Orang Prancis dengan antusias menerima gambar itu. Negara segera membelinya dari Delacroix. Namun, seperempat abad berikutnya, kanvas itu tersembunyi dari mata manusia. Pemerintah takut gambar itu akan mendorong rakyat ke revolusi baru.
Lukisan lain dari Delacroix
Sepanjang hidupnya, sang seniman menulis banyak lukisan, di antaranya:
- "Yunani di reruntuhan Missolonga" (1826);
- "Pembunuhan Uskup Liege" (1829);
- "Masuknya Tentara Salib ke Konstantinopel" (1840);
- "Kristus di Laut Galilea" (1854);
- Perburuan Harimau (1854), dll.
Selain lukisan, Delacroix melukis lukisan dinding di dinding. Dia menjadi tertarik pada pekerjaan ini setelah kembali dari Afrika Utara. Selama dua dekade, ia dengan antusias mengecat dinding istana, perpustakaan dan bangunan umum lainnya.
