Penari balet Soviet dan Rusia Valentina Morozova dikenal sebagai balerina Eifman pertama. Untuk pemain berbakat, koreografer terkenal menciptakan beberapa gambar wanita yang cerah.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/41/valentina-morozova-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Penampilan Boris Eifman menjadi terkenal sebagian besar berkat para penari hebat yang berpartisipasi di dalamnya. Nama Valentina Nikolaevna dikaitkan dengan karya terbaik koreografer. Ballerina berkolaborasi dengan master terkenal dari tahun-tahun pertama keberadaan rombongan itu.
Jalan menuju puncak keunggulan
Biografi selebriti masa depan dimulai pada tahun 1953. Gadis itu lahir di Leningrad pada 15 Februari.
Pada tahun 1971, ia menerima pendidikan profesional di Sekolah Koreografi Vaganova. Setelah lulus, lulusan bekerja di Teater Kuibyshev. Repertoarnya hanya mencakup pesta klasik. Pada 1978 ia diundang ke rombongan Teater Eifman "Balet Baru". Koreografer baru saja memulai karirnya.
Dengan pengakuannya sendiri, artis itu tidak pernah menyesali pilihannya. Dia yakin bahwa sama sekali tidak masuk akal untuk menonton produksi yang tidak menyebabkan empati pribadi, tidak mempengaruhi penonton secara emosional. Yang mengejutkan balerina, repertoar tradisional tetap tidak diklaim. Solusi inovatif tidak biasa, tetapi segera Valentina menyadari bahwa balet klasik telah memudar ke latar belakang.
Memulai Morozova dengan pesta liris. Namun, dia secara bertahap beralih ke peran yang tragis secara eksklusif, yang jarang terjadi di balet.
Dengan munculnya rombongan baru, seniman yang sudah terkenal datang ke sana. Berlawanan dengan latar belakang Alla Osipenko dan John Markovsky yang bersinar di Teater Mariinsky, penyanyi solo muda itu merasa tidak aman. Dia ditindas oleh beban tanggung jawab besar dan takut-takut di depan tokoh-tokoh penting di tempat itu.
Peran bintang
Yang pertama membuat nama Valentina Nikolaevna terkenal adalah balet The Idiot. Frost Eifman mengusulkan peran Aglaya. Bersama dengannya, idolanya, Markovsky dan Osipenko, menari. Penyanyi solo itu sangat malu bekerja pada gambar yang disajikan dalam karya klasik.
Boris Yakovlevich saat latihan tidak memberi siapa pun konsesi. Dia tidak takut untuk menggunakan metode roti jahe dan metode cambuk. Seringkali, Valentina pulang sepenuhnya hancur dan yakin bahwa ia tidak akan berhasil. Dan untuk melakukan semua yang diinginkan tuannya, itu sangat sulit. Namun, Valentina selalu tersinggung hanya oleh dirinya sendiri.
Dengan kepergian rombongan Osipenko ke Morozova melewati peran Nastasya Filippovna. Perjalanannya mulai mengungkapkan keunikan bakatnya "pada gambar-gambarnya." Terlepas dari kenyataan bahwa Aglaya yang dipentaskan untuk balerina, Nastasya Filippovna menjadi pesta favoritnya. Alasan pengakuan ini sangat dramatis. Pemain muda itu dengan sempurna merasakan pahlawannya. Dan pengalamannya sendiri tentang pengalaman yang dia miliki sudah cukup.
Dia kemudian mengatakan dalam sebuah wawancara bahwa di atas panggung dia membuang akumulasi pengalaman. Pada saat yang sama, Morozova yakin bahwa pesta itu sama sekali tidak cocok untuk lulusan yang baru saja tiba sepulang sekolah: dia sama sekali tidak mengatakan apa-apa kepada hadirin karena kurangnya pemahaman tentang tragedi para pahlawan Dostoevsky karena usianya.
Anehnya, plastik Eifman jauh lebih cocok untuk Valentina. Dedikasi akting membuatnya menjadi balerina sejati di teaternya. Ya, dan rekan yang lebih berpengalaman mencatat dengan tepat interpretasinya terhadap gambar. Mereka melihat Valentina sebagai seniman yang sudah mapan, dengan bakat tragis yang sepenuhnya terungkap.
Pengakuan
Baik seniman dan penonton juga dikejutkan oleh peran Bunda di Requiem, di mana seniman tersebut dengan sempurna menunjukkan penguasaannya terhadap plastik Eifman. Dan dalam gambar Margarita di balet dengan nama yang sama dengan musik Andrei Petrov, perubahan keluhuran yang tertahan pada tokoh utama pada awalnya menjadi penyihir hipostasis yang benar-benar berbeda selama pesta di Woland sangat mengejutkan. Kontras ini ditunjukkan dengan keahlian.
Dengan bantuan plastik yang tajam dan bahkan mencolok, sang seniman memercikkan energi yang memancar ke setiap penonton. Setiap gerakannya tampak improvisasi, bukan langkah latihan. Penampil di atas panggung berubah menjadi co-penulis penuh koreografer. Balerina membuktikan bahwa panggilan sejatinya adalah tarian spiritual.
Menurut kritikus, Margarita dalam membaca solois secara lahiriah hampir biasa, ia dibedakan dari yang lain hanya dengan api yang menyala di jiwa. Kesendirian pahlawan wanita menjadi jelas sejak saat pertama penampilannya di panggung. Pertemuan pertama dengan jiwa awalnya dekat. Tuan, beri dia harapan. Dalam perjuangannya, seluruh hidup Margarita akan berlalu. Dia muncul di hadapan hadirin tidak hanya sebagai teman, tetapi juga sebagai mahasiswa dan kawan kekasihnya. Keterampilan sejati adalah peran di mana ekspresifitas tas, pemain emosional dan bakat aktingnya, bagian dari Teresa Raken dalam produksi "Pembunuh" berdasarkan karya Zola, diungkapkan. Eifman digunakan dalam memainkan musik Mahler, Bach dan Schnittke. Morozova berubah menjadi seikat saraf dari adegan pertama dengan suami yang sakit sampai penampilan terakhir, di mana Laurent dan Teresa, tersiksa oleh rasa bersalah mereka, memutuskan untuk mati.