Nikolai Petrovich Krymov - pelukis lanskap, desainer set, guru, ahli teori seni. Lahir dan mati di Moskow. (3 Mei 1884 - 6 Mei 1958).
Selama studinya di sekolah seni karena kemiskinannya, ia menggunakan sisa-sisa cat setelah karya siswa lain. Setelah puluhan tahun berkarya, ia menerima gelar Pekerja Seni Terhormat, dan kemudian Artis Rakyat RSFSR. Dia berada di Akademi Seni Uni Soviet. Untuk peringatan 70 tahun Nikolai Petrovich Krymov dianugerahi Ordo Spanduk Merah Tenaga Kerja untuk layanan hebat di bidang seni.
Awal dari kreativitas
Krymov disebut klasik seni Soviet, penerus genre lansekap realistis dan penerus pelukis Rusia yang luar biasa V. Polenov, I. Levitan, K. Korovin, V. Serov. Selain itu, Valentin Serov dan Konstantin Korovin adalah salah satu gurunya. Seniman Korovin menyebut nama Krymov di antara siswa terbaik di Sekolah Seni Lukis, Patung dan Arsitektur, tempat ia mengajar Konstantin Alekseevich sejak 1901.
Namun, pelajaran menggambar pertama untuk Nikolai diberikan oleh ayahnya - artis Krymov Petr Alekseevich. Pyotr Alekseevich dan istrinya Maria Egorovna adalah orang tua dari 12 anak. Keluarga besar yang kreatif dan ramah tinggal di sebuah rumah sempit di dekat Kolam Patriarkat Moskow yang terkenal. Dua putra mengikuti jalan ayah - Vasily dan Nikolai juga menjadi seniman.
Nikolai pertama kali lulus dari sekolah sungguhan. Kemudian ia mulai mempersiapkan diri untuk masuk ke Sekolah Seni Lukis, Patung dan Arsitektur Moskow (disingkat MUZHVZ), tempat ayahnya lulus. Pyotr Alekseevich benar-benar terlibat dalam persiapan putranya, dan Nikolai benar-benar masuk ke sekolah pada tahun 1904, setelah mengalami kompetisi besar. Di Rusia Tsar, lembaga pendidikan ini adalah salah satu yang terkemuka di bidang artistik negara. Dari tahun 1904 hingga 1907, Nicholas menerima pendidikan arsitektur, dan kemudian pindah ke kelas lukisan pemandangan. Dia lulus pada 1911.
Keberhasilan pertama dan tahapan perkembangan
Sudah pada tahun 1906, lukisannya "Atap di Bawah Salju" ternyata sangat bagus sehingga diperoleh oleh Vasnetsov Apollinarii Mikhailovich, seorang guru sekolah. Setahun kemudian, atas saran Valentin Serov, yang saat itu menjadi anggota Dewan Pengawas Galeri Tretyakov, karya seorang siswa berbakat memasuki koleksi museum. Pada saat MUZHVZ berakhir pada 1911, Nikolai Krymov sudah menjadi pelukis terkenal.
Nikolay Krymov. Atap di bawah salju, 1906
Seni pelukis lanskap luar biasa secara kondisional dibagi menjadi beberapa interval berikut:
Jejak nyata dalam karyanya termasuk dalam "periode Zvenigorod." Setiap musim panas dari 1920 hingga 1927 Krymov pergi ke Zvenigorod dekat Moskow. Pinggiran kota terhubung dengan Isaac Levitan, yang Nikolai Petrovich dianggap sebagai artis yang paling dicintainya dan bahkan seorang guru, meskipun ia tidak belajar langsung dengannya. Krymov dengan antusias melukis alam dan lukisan dengan tema pedesaan Rusia.
Pameran oleh Nikolay Krymov
Nikolai Petrovich Krymov memperagakan karyanya di berbagai pameran berbagai asosiasi seni di awal 1900-an, seperti Blue Rose, Makovets, Wreath, Union of Russian Artists.
Pertunjukan perdana pameran individual Krymov tidak terjadi di mana pun, tetapi di Galeri Tretyakov pada tahun 1922. Banyak lukisan untuk pameran disediakan dari koleksi mereka beberapa lusin kolektor. Karya-karya master yang diakui aktif menyimpang di antara kolektor seni selama masa hidupnya. Pada tahun 1954, pameran solonya yang sukses berikutnya diadakan. Kali ini di Akademi Seni Uni Soviet.
Setelah kematian Krymov, pameran karya-karyanya diadakan: pada tahun 1967 di Akademi Seni Uni Soviet, pada tahun 1984 di Rumah Seniman Pusat. Pada bulan Oktober 2009, untuk ulang tahun ke 125 pelukis, sebuah pameran karya-karyanya dari koleksi pribadi diadakan di galeri Moskow "Seniman Kita", dan pada bulan Juli 2014 di Museum Seni Regional Krasnodar yang dinamai F.A. Kovalenko didedikasikan untuk peringatan ke-130 Nikolai Krymov.
Aktivitas serbaguna Nikolay Krymov
Aktivitas Nikolai Krymov tidak terbatas pada lukisan lanskap. Dia menciptakan kostum teater dan pertunjukan yang didekorasi. Dia bahkan kebetulan bekerja di Dewan Kota Moskow pada Komisi Perlindungan Monumen Seni dan Purbakala. Nikolai Petrovich juga memiliki bakat sebagai guru: selama sekitar 10 tahun, sejak 1919, ia adalah seorang guru di Institut Prechistensky, Vhutemas (Lokakarya Seni dan Teknis Tinggi), dan Sekolah Seni Regional Moskow untuk mengenang pemberontakan tahun 1905.
Teori "Nada Umum" oleh Nikolay Krymov
Sebagai ahli teori seni, Krymov mengembangkan apa yang disebut "teori nada umum". Dia percaya bahwa nada dasar yang dipilih dengan benar memainkan peran penting dalam sebuah lukisan. Ia menundukkan dan mengisi dengan warna-warna terang, menciptakan warna keseluruhan gambar. Warna - indikator iluminasi subjek. Untuk menentukan tingkat pencahayaan yang tepat, Krymov menyarankan menggunakan api korek api atau lilin dengan latar belakang objek yang digambarkan. Nikolai Petrovich mengatakan bahwa rumah putih yang sama pada siang hari dan saat matahari terbenam adalah warna dan warna dua tempat yang berbeda.
Nikolay Krymov. Perubahan lanskap hubungan dalam nada dan warna pada waktu yang berbeda dalam sehari. Tabel lanskap pendidikan, 1934
Masalah Kesehatan dan Kreativitas
Sekitar 1935, Krymov mulai memanifestasikan penyakit yang membatasi pergerakannya. Karena itu, ia melukis pemandangan Moskow yang dibuka dari apartemennya di lantai empat sebuah rumah di distrik Prechistenka. Selama bertahun-tahun Perang Dunia II Nikolai Petrovich dihabiskan di Moskow. Kesehatannya memburuk, dia hampir tidak bisa berjalan.
Pada musim panas 1945, Nikolai Krymov pergi ke Tarusa, yang ia cintai dan secara teratur datang untuk bekerja dan beristirahat sejak 1928. Sebuah bengkel dilengkapi di balkon, dan ia melukis rumah-rumah yang nyaman dengan taman-taman, jalan-jalan menuju Oka - sesuatu yang bisa dilihatnya dari ketinggian bengkel kerjanya yang sederhana.
Nikolai Petrovich Krymov meninggal pada 6 Mei 1958. Dia dimakamkan di pemakaman Novodevichy.
