Mungkin, masing-masing dari kita ketika menyebutkan nama komposer besar Rusia, P.I. Asosiasi pertama Tchaikovsky akan serupa. Ini adalah musik yang terinspirasi dari balet "Swan Lake" dan Konser Pertama untuk Piano dan Orkestra. Dan juga - Persaingan Pelaku Internasional dan Konservatorium Negara Moskow, yang tempat konser utamanya adalah Aula Besar.
Aula Besar Konservatorium Moskwa terletak di zona pejalan kaki pusat bersejarah Moskow dalam membangun No. 13/6 di Jalan Bolshaya Nikitskaya. Meninggalkan stasiun metro Arbatskaya di Nikitsky Boulevard, beralih ke Nizhny Kislovsky Lane dan mencapai Maly Kislovsky Lane, Anda tiba di Bolshaya Nikitskaya. Selanjutnya - kotak dengan monumen untuk Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Dan di belakangnya adalah bangunan tua yang indah dengan tabung setengah. Ini adalah BZK yang mulia.
Kinerja arsitektur
Arsitek terkenal V.P. Zagorovsky, yang merancang gedung gedung konser untuk Moscow Conservatory, menciptakan struktur arsitektur yang monumental. Dari rumah tua di akhir abad ke-18, yang merupakan milik Puteri Dashkova, hanya fasad dan setengah ton yang tersisa. Dalam desain dan konstruksi, berbagai solusi arsitektur digunakan, baik klasik maupun inheren di era modern. Di antara mereka:
- banyak langit-langit dan kolom melengkung,
- tangga besar besar di serambi dan tangga spiral rumit menuju ke amfiteater,
- jendela setengah lingkaran dan relief medali,
- pilaster dengan ornamen bunga dan sentuhan akhir yang diasah.
Lobi dibagi menjadi tiga bagian dan dibuat dalam semangat kuil kuno. Hal utama dalam dekorasi eksterior dan interior aula adalah kombinasi warna-warna terang dan garis-garis tegas.
Berkat desain yang begitu megah di Aula Besar, kemampuan akademik dipadukan dengan gaya. Dia agung dan kamar sekaligus.
Aula Besar memiliki pelindung
Pada tahun 1901, pada pembukaan Aula Besar, St. Petersburg Northern Glass Society menghadiahkan kepada Moscow State Conservatory dengan jendela kaca patri yang menggambarkan Saint Cecilia, yang dihormati oleh orang-orang Kristen sebagai pelindung musik suci.
Dalam salah satu pemboman tahun 1941, sebuah jendela dengan jendela kaca patri tersapu oleh gelombang ledakan. Pembukaan dinding selebar 5–4, 3 meter ditutup dengan batu bata, dan gambar sejarah yang hilang dilupakan selama bertahun-tahun. Dalam "gagah 90-an", sisa-sisa kain kaca yang telah diawetkan sampai saat itu hanya dibuang ke tempat pembuangan sampah. Karya itu dipulihkan, dan ini dilakukan sedekat mungkin dengan aslinya, karena fakta bahwa gambar dimensi dari seluruh jendela kaca patri dan pecahannya dipertahankan. Dan beberapa fragmen berharga, yang berhasil diselamatkan oleh pekerja mukjizat Alexander Bernstein dengan mukjizat, digunakan untuk memilih analog modern dari kaca patri.
Pada musim semi 2011, setelah selesainya rekonstruksi besar-besaran dari Aula Besar Konservatorium, jendela kaca patri yang dibuat ulang mengambil tempat semula di serambi kios.
Karya bengkel tersebut, dipimpin oleh Vadim Lebedev, seorang karyawan dari restorasi dan sejarah jendela-jendela kaca Hermitage, dihargai dan diberkati oleh Patriarkat Moskow. Konsekrasi dilakukan oleh Metropolitan Hilarion dari Volokolamsk, yang belajar di universitas musik terkemuka di negeri ini, dan sekarang adalah anggota dewan pengurusnya. Pada saat yang sama, gambar martir suci Kikilia (Cecilia) dari Roma dengan partikel peninggalan disumbangkan ke para musisi. Relikui tersebut dengan hormat menerima rektor Konservatori Moskow, Profesor Alexander Sergeyevich Sokolov.
Berkat ketekunan dan ketekunan banyak orang, kuil musik yang terkenal setelah rekonstruksi hidup kembali, mengembalikan "doa" legendarisnya dan memperoleh lebih banyak kerohanian.
Waktu klasik
Untuk beralih dari yang sehari-hari ke yang sublim, Anda hanya perlu datang ke Aula Besar sesaat sebelum konser.
Ada suasana konservatif khusus. Eksposisi yang didedikasikan untuk sejarah musik dan universitas musik terkemuka di negara itu terletak di lobi dan lobi di semua lantai. Yang menarik adalah poster konser terakhir dan foto-foto guru dan siswa dari konservatori tahun yang berbeda. Patung, patung dan lukisan, serta pameran museum N.G. Rubinshtein - semuanya harus berkomunikasi dengan yang indah. Selain itu, Anda dapat membiasakan diri dengan pameran tematik seniman dan fotografer, dan mengisi kembali koleksi rekaman musik klasik Anda.
Di sebelah kanan pintu masuk utama aula adalah lukisan oleh I.E. Repin "Slavic Composers", yang menggambarkan pertemuan musisi terkenal dan sedikit diketahui dari abad ke-19. Keunikan dari gambar ini adalah bahwa sang seniman menyatukan orang-orang yang hidup pada waktu yang berbeda. Tetapi mereka berasal dari era musik yang sama, dan aliansi ini dan kontribusi bersama untuk budaya dunia.
Di kedua sisi aula dari panggung ke amfiteater, medali plesteran dengan potret oleh seniman terkenal ditempatkan. Komponis besar Rusia - Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky, Rubinstein, Dargomyzhsky, Borodin, serta master musik klasik asing - Bach, Beethoven, Wagner, Mozart, Schubert, Chopin, melihat para pendengar dari lukisan-lukisan itu.
Di atas panggung ada relief yang menggambarkan pendiri konservatori Nikolay Grigorievich Rubinstein, yang namanya ditugaskan untuk pembangunan Aula Besar pada tahun 2006.
Penampilan St Cecilia, yang tertulis di bagian dalam selama desain lengkungan di atas kotak-kotak dan tangga, mengingatkan perlindungannya pada kuil seni yang terkenal itu. Bahkan dalam elemen dekorasi plesteran dan dalam bingkai logam dari perlengkapan, lambang musik kuno dari string orkestra dan instrumen angin terlihat - kecapi dan terompet.
Semuanya di bawah musik klasik dan diisi dengan musik ini.
Raja alat musik
Salah satu fitur dari Aula Besar adalah instrumen unik yang dipasang di panggungnya.
Organ itu dibeli di Paris, dengan uang dari pelanggan Moskow, atas perintah taipan kereta api, Baron Sergei Pavlovich von Derviz, yang anak-anaknya belajar di bawah Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Pada tablet prospektus organ, tulisan "hadiah S.P. Von Derviz" yang terukir dalam huruf-huruf emas masih tersimpan.
Master Perancis terkenal Aristide Cavallier-Coll mengambil produksi, yang instrumennya menghiasi Katedral Notre Dame, serta ruang konser di seluruh dunia. Desain dan konstruksi organ bertahan lebih dari dua tahun. Dibuat pada musim semi 1899, instrumen ini adalah karya terakhir dari seorang master bangunan organ terkemuka di Eropa, dan dianggap sebagai perwujudan terbaik dari ide-ide kreatifnya. Pada Pameran Dunia X Paris pada tahun 1900, organ Covallier-Coll menjadi pemilik Grand Prix.
Sang patriark atau raja instrumen (itulah yang disebut musisi sebagai organ) memiliki makna akademis dan pendidikan yang luar biasa bagi konservatori. Selama bertahun-tahun pelayanannya di bidang musik, ia menjadi bagian integral dari konser solo, paduan suara, ansambel, dan simfoni. Tidak seperti organ candi, yang memiliki volume khusyuk, instrumen konservatif akademik memiliki suara yang pelan dan tajam, sehingga setiap nada terdengar.
Untuk keunikan, "jasa kolosal dan otoritas di bidang seni murni", pada tahun 1988 badan BZK dianugerahi status monumen artistik dan sejarah.
